เป็นคอนเสิร์ตสุดท้ายของฤดูกาลสำหรับ
Asia America Symphony Orchestra และเป็นคอนเสิร์ตที่ฉลองครบรอบ 50 ปีของวงออเคสตรา โดยเริ่มต้นในปี 1961 ในชื่อ Japanese Philharmonic Orchestra of Los Angeles ดนตรีได้แสดงต่อหน้าผู้ชมที่ซาบซึ้งเมื่อวันศุกร์ที่แล้วที่โรงละคร Norris ในโรลลิง ฮิลส์ เอสเตทส์ และยิ่งกว่านั้น ยังเป็นสถานที่ที่สะดวกสบายที่สุดที่ฉันนึกได้ทั่วทั้งเซาท์เบย์
รายการเริ่มต้นด้วย “Hoe-Down” ที่มีชีวิตชีวาจาก “Rodeo” ของ Aaron Copland ซึ่งสื่อถึงความรู้สึกที่แท้จริงของชื่อขณะที่ควบลงจากเวที เป็นหนึ่งในผลงานที่ต้องการนิ้วมือที่ว่องไวจากนักดนตรีทุกคนในวงออเคสตรา
ฉันไม่แน่ใจว่านี่ควรจะเป็นไฮไลท์ของค่ำคืนนี้หรือเปล่า แต่ “Violin Concerto, Opus 35 in D major” ของไชคอฟสกีจะคงอยู่ในความทรงจำของศิลปินเดี่ยว Eleanor Dunbar ซึ่งอายุ 15 ปีแล้ว สง่างามและเรียบเรียงเหมือนเพลง Dunbar เป็นหญิงสาวที่มีความสง่างามและสวยงามอย่างแท้จริง โดยโยกตัวไปมาอย่างนุ่มนวลขณะที่เธอเล่นเป็นโมเดอราโตของ Allegro และบางทีคนอื่นๆ อาจประหลาดใจพอๆ กับที่เธอได้แสดงความรู้สึกลึกซึ้งและความรู้สึกดังกล่าวจากไวโอลินของเธอ แตกต่างกันนิดหน่อย, เวลา, ความไวของโทนสี, ปริมาตร, พลังงาน; เธอเชี่ยวชาญเครื่องดนตรีและดนตรีของไชคอฟสกีได้อย่างไร หรือ Dunbar เองคือเครื่องดนตรี ดนตรีที่ใช้เธอเป็นพาหนะในการแสดงออก? เมื่อได้ยินบางสิ่งที่ยอดเยี่ยมเช่นนี้ ก็อาจนึกได้ว่าไวโอลินและผู้แต่งสำหรับไวโอลินจะต้องเป็นหนึ่งในของขวัญที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสำหรับมนุษยชาติอย่างแน่นอน สล็อตเว็บตรงไม่ผ่านเอเย่นต์
หลังจากช่วงพัก วงออเคสตรา
ได้แสดงรอบปฐมทัศน์โลกของเพลง “Eastern Sky” ของ David Benoit ซึ่งแต่งโดยผู้แต่งเอง เป็นผลงานที่เขียวชอุ่มและพาโนรามา คล้ายกับเพลงประกอบภาพยนตร์ที่กว้างใหญ่ไพศาลซึ่งชวนให้นึกถึงเพลงประกอบภาพยนตร์ของ Kaige Chen, Zhang Yimou หรือ Hsiao-hsien Hou (“Farewell My Concubine, ” “ยกโคมแดง” และ “เมืองแห่งความโศกเศร้า”)
ชิ้นนี้ไม่ยาวนัก แต่คลี่ออกเหมือนม้วนหนังสือจีน เริ่มต้นด้วยเสียงนกร้องของขลุ่ยราวกับกระพือปีกจากรุ่งอรุณที่แต่งแต้มด้วยสี Debussy มีท่วงทำนองที่ไพเราะในแต่ละรอบของการแต่งเพลง โดยมีการอ้างอิงถึงสไตล์แจ๊สที่เบากว่าและสัมผัสที่พอเพียงเพื่อให้ผลงานชิ้นนี้โดดเด่น ความประหลาดใจเล็ก ๆ น้อย ๆ ถูกบันทึกไว้ในตอนท้ายเมื่อนักแต่งเพลง / ผู้ควบคุมวงหันหลังและเดินลงจากเวที นักดนตรียังคงเล่นต่อไป แต่มีบางอย่างที่เคี่ยวอยู่โดยไม่มีใครดูแล และแน่นอนว่าเบอนัวต์ก็รีบกลับมาในเวลาต่อมา และด้วยกระบองอันกระฉับกระเฉงหรือสองกระบองของเขา เขาก็คืนความสงบเรียบร้อยและความกลมกลืน แน่นอนว่ามันเป็นกลไกเล็กน้อย แต่กลับสร้างเสียงหัวเราะเบาๆ ให้กับผู้ชม ดังนั้น “Eastern Sky” จึงปิดท้ายด้วยข้อความอันอบอุ่น
เพื่อเป็นการเฉลิมฉลองวันครบรอบของเขากับวงออเคสตรา ตอนนี้เมื่ออายุได้สิบปี เบอนัวต์รู้สึกว่าเพลง “Ode to Joy” ของเบโธเฟนจากซิมโฟนีลำดับที่เก้าของมาเอสโตรนั้นเหมาะสม ในปี 2009 เบอนัวต์ดำเนินการควบคุมงานนี้ที่ดิสนีย์ฮอลล์โดยมีนักร้องประสานเสียงเกือบ 400 คน จริงๆ แล้วผู้ตรวจสอบคนนี้นั่งห่างจากคณะนักร้องประสานเสียงเพียงไม่กี่ฟุต ดังนั้นฉันจึงจำประสบการณ์ของความพยายามนั้นด้วยท่าทางที่สัมผัสได้โดยตรง
เพียงแค่แสดงการเคลื่อนไหวครั้งสุดท้าย เราก็ตัดการไล่ตามอย่างมีประสิทธิภาพและละเว้นการเล่นหน้า แต่แน่นอนว่านี่คือส่วนหนึ่งของซิมโฟนีที่รู้จักกันเป็นอย่างดีและเป็นที่รักมากที่สุดอย่างแน่นอน L.A. Daiku ภายใต้การดูแลของ Dr. Jeffrey Bernstein เป็นผู้ขับร้อง โดยมี Andrea Renee Fuentes นักร้องเสียงโซปราโน นักร้องเสียง Tenor Suren Hazarian, เมซโซโซปราโน Shabnam Kalbari และบาริโทน Christian Nova เป็นศิลปินเดี่ยว
แต่เราจะพูดอะไรเกี่ยวกับเพลง Mount Rushmore ที่ยังไม่ได้รับการกล่าวถึงหลายครั้ง? ฉันถูกตรึงตราตรึงใจกับการเคลื่อนไหวครั้งสุดท้ายนี้ราวกับเงาจากเชลโลและดับเบิ้ลเบสไปจนถึงวิโอลาและจนถึงไวโอลิน วง Asia America Symphony Orchestra เล่นได้ดี เสียงไพเราะและไพเราะ และหลังจากนั้นเราก็ลุกขึ้นจากที่นั่งของเรา เราได้แต่หวังเพียงว่าจะมีฤดูกาลอันรุ่งโรจน์อื่นๆ รออยู่ข้างหน้าสำหรับทุกคนที่แสดงในโอกาสพิเศษนี้
